Знаменитый художник Эдгар Дега — интересные факты из жизни импрессиониста

Эдгар Дега – один из самых оригинальных представителей движения импрессионистов, не разделявший многих принципов этого направления. Обладая уникальной творческой манерой и гениально владея пастелью, Дега еще при жизни стал знаковой фигурой в истории искусства.

...

Оглавление:

Эдгар Дега

Автопортрет в зеленом жакете. 1856 г.

Рождение и семья

Илер-Жермен-Эдгар Дега родился 19 июля 1834 г. в Париже в состоятельной буржуазной семье, предположительно имевшей аристократические корни. Его отец Огюст де Га – потомственный банкир, мать Селестин – дочь обосновавшегося в США брокера хлопковой биржи.

Эдгар – старший ребенок в семье. У него было 2 брата и 2 сестры. После смерти Селестин в 1847 г. воспитание детей легло на плечи их отца и деда, Илера де Га.

Портрет Рене Дега. Брат художника. 1855 г.

Портрет Рене Дега. Брат художника. 1855 г.

Огюст де Га с уважением относился к искусству. Дома он частенько устраивал музыкальные вечера, на которых выступала и его супруга. Но, в первую очередь, он был деловым человеком. Живопись старший де Га считал отличным хобби, которое в будущем поможет сыну наладить нужные связи. Как возможную профессию своего наследника рисование он не рассматривал.

Учеба

Эдгар Дега получил прекрасное образование. В 11 лет он поступил в престижный лицей Луи-ле-Гран, где прилежно учился, хотя и не демонстрировал выдающихся способностей. Увлекался историей, латынью и рисованием. Его рисунки не были гениальными, но отец видел у сына талант и поощрял занятия рисованием.

В 1852 г. юноша заканчивает лицей и по настоянию отца поступает на юридический факультет Парижского университета. Очень скоро становится понятно, что правоведом Эдгару не быть. Отец смиряется, а впоследствии и поддерживает сына в намерении стать художником. Считается, что именно Огюст Дега рекомендует Эдгару выбрать в качестве основного жанра портрет.

Портрет Лоренцо Погана и Огюста де Га, отца художника. 1872 г.

Портрет Лоренцо Погана и Огюста де Га, отца художника. 1872 г.

В 1853 г. Дега получает у руководства Лувра разрешение на копирование выставленных там картин. Он делает копии полотен Рафаэля, Делакруа и Энгра. Последний надолго становится для начинающего живописца кумиром.

В 1855 г. Эдгар поступает в школу изящных искусств. На вступительном конкурсе он занял достойное 33 место. Наставником молодого художника в школе стал известный тогда живописец Луи Ламотт, ученик Энгра.

В 1856 г. Дега прерывает обучение ради поездки в Италию. Там он пробыл почти 3 года, знакомясь с произведениями великих мастеров Возрождения, копируя их манеру письма. Возникшее в этот период почтение к классической линии художник пронесет через всю жизнь.

Вернувшись в Париж, Эдгар Дега открывает свою мастерскую и пишет несколько исторических полотен:

  • «Дочь Иеффая»;
  • «Семирамида строит Вавилон»;
  • «Александр и Буцефал».

Академические сюжеты этих картин Дега старается трактовать более реалистично чем принято. Потому в 1865 г. жюри Салона, официальной художественной выставки Франции, принимает его полотно «Сцена Средневековой войны» без энтузиазма.

«Семирамида строит Вавилон» 1861 г.

«Семирамида строит Вавилон» 1861 г.

Творчество

В 1862 г. Эдгар Дега завязывает дружбу с человеком, который сыграет в его жизни важную роль, – Эдуардом Мане. Последний знакомит художника с группой молодых живописцев, которые вскоре станут известны как импрессионисты.

Собирается эта группа в кафе «Гербуа». Здесь Моне, Мане, Ренуаром, Писсарро, Сислеем и прочими известными ныне художниками обсуждается новое видение искусства. С будущими импрессионистами Дега объединяет желание изображать на картинах реальность и использовать для этого более современные техники письма.

1860-е гг. – время портретов и скачек в творчестве Дега. Художник много пишет друзей и членов семьи. Эдгар любил и умел изображать людей, но, не застывших в одной позе, а как бы застигнутых врасплох за своими занятиями.

Его работы того периода демонстрируют переход от классических композиционных приемов к оригинальным ракурсам, отличающим известные полотна художника.

Кроме того Эдгар Дега увлекается изображением лошадей, столь прекрасных в движении. Любовь к этому грациозному животному художник пронесет через всю жизнь. И, когда ослепнув, не сможет рисовать, станет лепить фигурки лошадей из воска.

«Жокеи перед стартом» 1862 г. 

«Жокеи перед стартом» 1862 г.

В 1872 г. сразу после участия во Франко-прусской войне художник на год уезжает в Новый Орлеан к родственникам матери. Там он пишет ставшую впоследствии знаменитой картину «Хлопковая контора». Это полотно – единственная работа мастера, купленная музеем при его жизни.

«Хлопковая контора» 1873 г.

«Хлопковая контора» 1873 г.

В 1874 г. совместно с друзьями Дега организует первую выставку импрессионистов, которая стала грандиозным событием в мире искусства того времени. Эдгар представляет на ней несколько портретов обычных современных женщин, написанных с неожиданных ракурсов.

В следующие 12 лет состоится еще 7 подобных выставок. Постепенно мнение публики и критиков, которые первоначально восприняли «новую живопись» в штыки, изменится. Полотна импрессионистов начнут продаваться. Эдгар Дега представлял свои работы на 7 из 8 выставок импрессионистов.

Женщины в творчестве художника

В 1870-е гг. художник увлекается темой балета. Но танцовщиц он изображает не в момент выступления. Он предпочитает показывать трудовые закулисные будни. Его балерины погружены в свои обычные занятия и не представляют, что за ними наблюдают. Балет – любимая тема Дега, ему посвящено более половины работ художника.

Некоторые картины Эдгара Дега из балетной серии:

  • «Танцовщицы на репетиции» (1874 г.);
  • «Танцовщица у фотографа» (1875 г.);
  • «Ожидание (1882 г.);
  • «Две танцовщицы» (1898 г.).
Дега «Ожидание» 1882 г.

«Ожидание» 1882 г.

Кроме портретов танцовщиц важным элементом наследия художника стали выразительные и оригинальные изображения обнаженных женщин. Они не позируют, просто занимаются повседневным туалетом. Их позы непринужденны, естественны. По выражению самого автора: «Это все равно, что подсматривать за ними в замочную скважину».

Дега «После купания» 1883 г.

«После купания» 1883 г.

Новаторство в красках

Еще в 1861 г. в процессе работы над полотном «Семирамида строит Вавилон» Эдгар Дега начинает экспериментировать с красками. Здесь он смешивает масляную краску со скипидаром, нанося ее на холст через полотно.

В 1870-е гг. портретист увлекся пастелью, сочетающей в себе качества живописи и графики одновременно. Эта техника отлично подходила к художественным вкусам Дега, преклонявшегося перед линией. «Я колорист посредством линии», – писал о себе живописец.

До Дега художники редко использовали пастель, ведь она ненадежна и недолговечна, а при покрытии фиксаторами тускнеет. При этом пастель дает благородную чистоту и свежесть цвета.

Для размягчения и последующего растушевывания пастели Эдгар Дега обрабатывает картины паром. Чтобы заставить краску блестеть, растворяет пастель горячей водой и наносит на полотно кистью. И это далеко не все эксперименты. Нет художников, которые могли бы сравниться в мастерстве владения пастелью с Дега.

Зрелое творчество

С 1880-х гг. в результате упорного ежедневного труда Эдгар Дега становится видной фигурой в мире искусства. Его полотна дорожают день ото дня. В этот период он создает такие шедевры как:

  • Гладильщицы (1884-1886 гг.);
  • Причесывающаяся женщина (1885 г.);
  • цикл «У модистки» (1882 г.).
Дега «Гладильщицы» 1884 г.

«Гладильщицы» 1884 г.

С ухудшением зрения полотна художника становятся все более импрессионистическими – буйство красок сочетается с несколько размытой формой.

Дега «Голубые танцовщицы» 1899 г.

«Голубые танцовщицы» 1899 г.

Отличительные особенности картин Эдгара Дега – это смещенная, но по-прежнему гармоничная, композиция, заслонение главных героев каким-то предметом, обрезка фигур краем полотна. Картины напоминают репортажный фотоснимок.

В 1886 г. на последней выставке импрессионистов Эдгар Дега представил цикл пастелей с изображением одевающихся, расчесывающихся и вытирающихся после купания женщин. Больше он публично практически не выставлялся, предпочитая продавать свои произведения через агентов.

Личная жизнь

Художник не сочетался узами брака. Согласно официальным данным, у него не было детей. Ни разу не был замечен в компании любовницы или дамы легкого поведения. Позирующие ему модели все как одна отрицали наличие романа с живописцем и даже просто ухаживаний с его стороны.

Возможно, Эдгар Дега действительно был женоненавистником – героинь своих картин он однажды назвал «маленькими обезьянками». С другой стороны, у столь увлеченного творчеством человека могло просто не остаться ни времени, ни сил на романтические отношения. Известно, что художник любил покой и тишину, которые никак не вяжутся с семейной жизнью.

Еще одна из множества версий, выдвигаемых искусствоведами, сводится к тому, что Дега ужасно раздражало внимание к его персоне со стороны окружающих. Поэтому личную жизнь он тщательно скрывал. Как утверждали современники, художник не нуждался в физической близости с женщиной, довольствуясь любованием множеством прекрасных женских тел. Но, все эти версии только догадки.

Последние годы жизни

Еще во время Франко-прусской войны у художника начались проблемы со зрением. С годами болезнь прогрессировала. В последнее десятилетие жизни Эдгар Дега практически ослеп, он больше не мог писать. При этом художник немного рисовал углем и занимался скульптурой. Невозможность работать удручающе действовала на Дега, ведь живопись была для него смыслом существования.

Подолгу почтенный старец гулял по любимому Парижу, частенько сворачивая на улицу Виктора Массе, где когда-то находился дом, в котором он прожил 25 счастливых лет. Художник вспоминал юность и горевал из-за невозможности запечатлеть на холсте жизнь французской столицы.

Друзей у него почти не осталось: кто-то покинул этот мир, а с кем-то художник разорвал отношения по политическим соображениям.

При этом портретист был богат, уважаем, имел множество почитателей его таланта. Молодые художники боготворили мастера, стоимость его картин на аукционах становилась все выше.

Великий импрессионист ушел из жизни в возрасте 78 лет 27 сентября 1917 г.

Интересные факты

Эдгар Дега слыл остроумным, язвительным и артистичным человеком. Объектом его колких шуток становились только близкие люди, с посторонними художник был подчеркнуто вежлив. Обладая развитой мимикой, он частенько веселил друзей небольшими пантомимами.

Фотографическая память позволяла Эдгару подмечать и запоминать множество мелких деталей окружающего мира. Благодаря этому он много лет писал своих танцовщиц в мастерской, по памяти. А порой просил натурщиц часами просто ходить или расчесывать волосы. Он наблюдал и запоминал, чтобы потом мастерски запечатлеть их непринужденные движения на холсте.

Танцевальный класс 1874 г. 

«Танцевальный класс» 1874 г.

Несколько интересных фактов из жизни Эдгара Дега:

  1. После кончины художника в подвале его дома было обнаружено более 150 восковых скульптур. В основном это изображения лошадей и танцовщиц. При жизни художник не демонстрировал эти работы. Воск – недолговечный материал, потому в музеях мира сейчас выставляются бронзовые копии восковых скульптур Дега.

    Дега «Маленькая танцовщица»

    «Маленькая танцовщица»

  2. В 1880-е гг. Эдгар Дега увлекся фотографией. Демонстрируя талант во всем, за что брался, живописец сделал множество прекрасных фотопортретов семьи и друзей. Исследователи его творчества считают, что это хобби повлияло и на живопись мастера, придав ей некую фотографичность.
  3. При рождении портретист получил фамилию своих предков – де Га. Но в 1870 г. под влиянием новомодных социальных идей художник изменил написание своей фамилии, сделав ее менее аристократической, – Дега.
  4. Дега обладал уникальной способностью копировать манеру письма других художников. Как-то один из его приятелей по кафе «Гербуа» поспорил, что Дега не сможет нарисовать картину в стиле пейзажиста Коро. На следующий день художник принес в кафе 2 пейзажа, Коро и свой. После долгого рассматривания картин художники признали работу Коро в полотне кисти Дега.
  5. Живописец бесконечно исправлял свои полотна. Иногда он даже выкупал уже проданные картины, чтобы довести их до совершенства. Знакомые шутили, что заставить художника закончить работу над картиной, возможно только отобрав ее.
  6. Портретист говорил, что его искусство менее всего непосредственно. Картины свои он тщательно продумывал и делал по несколько эскизов. Полотна мастера композиционно выверены, в них нет ничего случайного, все детали подчеркивают смысл сюжета.

Традиционно Эдгара Дега относят к числу импрессионистов, в то время как он сам предпочитал называть свой стиль «реалистическим». Мало интересуясь игрой света и тени, такой важной для импрессионистов, художник феноменально точно умел передать на полотне характерное движение модели, ее позу, жест.

Находясь в постоянном поиске новых техник и материалов, Дега стал одним из самых смелых художников своего времени, оказав огромное влияние на творчество многих поколений живописцев.

Вдохновляют ли вас необычные полотна Эдгара Дега, расскажите в комментариях. Если статья была вам интересна, делитесь ею в социальных сетях и сохраняйте в закладки.

Видео рассказ Александра Таирова о знаменитом художнике:

Литература:

  • Эдгар Дега. Крючкова В. А. – М.: Белый город, 2003;
  • Эдгар Дега. Письма, воспоминания современников. Составитель В. Прокофьев. – М.: Искусство, 1971;
  • Эдгар Дега. Астахов Юрий А. //серия “Большая художественная галерея”// – М.: Белый город, Воскресный день, 2018.

Отзывы и комментарии

Нет комментариев

Добавить комментарий

Спасибо! Ваш комментарий появится после проверки.
Adblock
detector