Известный художник Тициан Вечеллио да Кадоре — интересные факты из жизни мастера

Тициан (1488-1576 гг.) – выдающийся итальянский художник, один из крупнейших представителей венецианской школы Позднего и Высокого Ренессанса. Прославленный портретист, автор многочисленных полотен на мифологические и библейские темы. Был признан великим живописцем до достижения тридцатилетнего возраста.

...

Оглавление:

Рождение и семья

О дате появления на свет Тициана Вечеллио (полное имя живописца) ученые спорят до сих пор. Наиболее вероятно, что будущий великий художник родился в период между 1488 г. и 1490 г. К такому выводу исследователи пришли, изучив многочисленные источники.

Однако не так давно стало известно о существовании документа, в котором живописец, будучи в преклонном возрасте, называет годом своего появления на свет 1474-й.

Родной город Тициана – Пьеве ди Кадоре, крепость на севере Италии, расположенная в суровой гористой местности, населенная не менее суровыми жителями. Ни в одной из семей этого небольшого городка не было художников. Его обитатели предпочитали занятия, в первую очередь, позволяющие прокормиться. Поэтому здешние мальчишки наравне с отцами и дедами работали в кузнечных и других мастерских, рубили лес и т. д. Девочки занимались сбором трав, ягод, используемых при окрашивании полотна.

В воскресные дни прихожане непременно посещали храм. Однажды по возвращении маленький Тициан, впечатленный красноречивой проповедью священника и ярким убранством церкви, нарисовал на стене их дома Деву Марию, очень напоминающую его собственную мать.

Отец же будущего гениального художника был государственным и военным деятелем.

Учеба

Известно, что отец прочил сыну карьеру нотариуса. Однако мать рано заметила его талант к рисованию и настояла на том, чтобы мальчик был отправлен в Венецию для обучения художественному мастерству. Поскольку Тициан был еще слишком мал, вместе с ним отправили его старшего брата – Франческо.

В 13-летнем возрасте будущий художник прибыл в Венецию и остался здесь навсегда. Первым учителем мальчика был мастер мозаики – Цуккато. Спустя какое-то время Тициан стал обучаться в мастерской скульптора и живописца Беллини. Здесь юноша знакомится со многими талантливыми современниками, оттачивает собственную художественную технику.

В это время его близким другом был живописец Джорджоне, совместно с которым он выполняет свои первые крупные работы (фрески для украшения одного из венецианских дворцов, которые не дошли до наших дней).

Творчество

Тициану Вечеллио было суждено прожить целое столетие в удивительную и неповторимую эпоху. Известно, что еще до достижения им тридцатилетнего возраста он был признан самым талантливым творцом в Венеции.

Его современниками были великие Микеланджело, да Винчи, Рафаэль. К концу Ренессанса никого из них не осталось в живых. Творил только один Тициан. По утверждениям искусствоведов, ему удалось создать почти столько же шедевров, сколько его великим современникам вместе взятым.

Ранний период

В своем раннем творчестве художник уделял большое внимание сюжетам из библии и мифологии. К его наиболее известным ранним работам относят:

  • «Портрет Джироламо Барбариго» (1509 г.);

Портрет Джироламо Барбариго

  • «Мадонну с младенцем и св. Антонием Падуанским и Роком» (1511 г.). Изображенные в последней из названных работ святые, по тогдашним верованиям, защищали от заражения чумой.

Мадонна с младенцем и св. Антонием Падуанским и Роком

В 1510-м эпидемия унесла Джорджоне, его друга и наставника. Молодому художнику довелось несколько месяцев заниматься дописыванием начатых им картин.

В 1510-1520 гг. художник создает полотна, посвященные воспеванию красоты женщин. Он пишет множество изображений мадонн и привлекательных молодых мещанок. Среди известных полотен того времени называют:

  • «Женщину с зеркалом» (1515 г.);

Женщина с зеркалом

  • «Любовь земную и Любовь небесную» (1514 г.).

Любовь земная и Любовь небесная

После кончины Джорджоне, признанного лучшим художником в Венеции, Тициан унаследовал его звание. К этому времени его стиль сформировался уже полностью.

Художник верен библейским темам, однако его работы становятся более монументальными. Картины Тициана восхищают знатоков масштабностью и широтой размаха, необычностью композиции. Некоторые полотна расположены мастером диагонально. Благодаря такому композиционному решению они потрясают мощным динамизмом и жизненной силой.

Особо знатоки выделяют:

  • «Вознесение Богоматери» (1518 г.);

Вознесение Богоматери

  • «Вакха и Ариадну» (1523 г.);
  • «Мадонну Пезаро» (1526 г.);
  • «Флору» (1515-1517).

Зрелость

Уже к началу 1520-х позиция Тициана как ведущего венецианского живописца была упрочена. Основу его творчества в этот период составляет создание образов для оформления алтарей, выполнение дорогостоящих частных заказов.

В 1530-м году живописец был представлен ко двору. В 1533-м Тициан, единственный за всю историю живописи, стал дворянином – ему был пожалован графский титул. В этот период Тициан активно разъезжает по Италии и Испании. Художника связывает дружба с сыном императора Карла – Филиппом II.

Портреты

В зрелый период художник занимался в основном написанием портретов. Мастер выполнял заказы знатных вельмож и простых горожан, а также писал по своему выбору. Он легко схватывал суть образа портретируемого, правдиво отражал его настроение, характер.

Тициан писал одиночные и групповые портреты, заменяющие в те годы фото. К каждому образу мастер умел подобрать неповторимое, сугубо индивидуальное решение.

Критиками отмечена характерная особенность стиля художника – старательная проработка цветов. Использование ярких красок, резких или плавных переходов света и тени, переливов оттенков, позволяло Тициану достигать глубокого психологизма его полотен. Каждый из героев на портретах выглядит одушевленным – живописец умел передать в них проявление даже мимолетных чувств.

Колорит его полотен составляли тончайшие тональные оттенки, причем художник тщательно разделял доминирующие и подчиненные тона, состоящие из почти неуловимых мелочей.

Среди наиболее значительных его работ отмечают:

  • «Мадонну Пезаро» (1526 г.);
  • «Портрет Карла V с собакой» (1533 г.);

Портрет Карла V с собакой

  • «Красавицу» (1537 г.);
  • «Мужчину с перчаткой» (1523 г.);

Мужчина с перчаткой

  • «Портрет папы Павла III (1545 г.);
  • «Портрет Карла V. (1548 г.);
  • «Клариссу Строцци» (1542 г.).

Другие картины

Середину сороковых критики называют периодом зрелости Тициана. Помимо портретов, в этот период им создаются шедевры:

  • «Се человек» (1543 г.);

Се человек

  • «Венера и Адонис» (1553 г.);
  • «Даная» (1554 г.) и др.

Даная

О позднем периоде

Основным признаком творчества Тициана последних лет искусствоведы называют усовершенствованную им технику колористического хроматизма. Его мастерство применения цветовых оттенков для передачи мельчайших нюансов человеческих настроений, эмоциональной насыщенности сюжетов и пейзажей достигло ювелирного уровня.

В эти годы Тициан изобрел новый метод нанесения на холст красок. Он отказался от использования кистей, начал наносить краску вручную или при помощи шпателя. При этом наложение мазков получалось неровным, местами просвечивал незакрашенный холст, но применение этой техники обеспечивало создание полотен, полных драматизма.

Среди известных творений позднего периода искусствоведы называют:

  • «Кающуюся Магдалину» (1560 г.);

Кающаяся Магдалина

  • «Положение во гроб» (1559 г.);
  • «Аллегорию благоразумия» (1565-1570 гг.);

Аллегория благоразумия

  • «Несение креста» (1565 г.);
  • «Пьету» (1576 г.) и др.

Пьета

Последнее из перечисленных полотен осталось незаконченным.

Личная жизнь

О личной жизни мастера исследователям известно мало. Тициан был любимцем женщин, но его супругой стала не одна из тех белокожих и пышнотелых венецианок, с которых он писал портреты, а дама, привезенная из его родных мест.

Его будущая супруга Чечилия в течение долгого времени служила у художника экономкой и рожала от него детей. Лишь в 1525-м, уже имея двоих сыновей, он повел их мать к венцу. В 1530 году жена художника умерла во время родов.

Последние годы жизни

Тициан прожил длинную жизнь. Его заслуженно называли величайшим колористом. Уже при жизни художник получил прозвище «Тициана Божественного». До конца дней мастер сохранял как ясность ума в сочетании с остротой зрения, так и твердость руки. В день своей смерти живописец приказал накрыть богатый стол для гостей. Он хотел проститься с дорогими тенями давно уже умерших друзей и наставников.

Живописец не успел начать трапезу, как не успел завершить свой последний труд. Он был найден распростертым на полу с кистью, зажатой в руке: Тициан торопился дописать свое прощальное полотно – «Оплакивание Христа».

Великий художник умер от чумы, заразившись, когда ухаживал за больным сыном (в 1576-м в городе свирепствовала страшная эпидемия). Смерть гениального мастера датируется 27.08.1576 г.

Тело художника не было сожжено. Тициан погребен в храме Санта-Мария Глориоза. Спустя двести лет на его могиле потомки водрузили памятник.

Интересные факты

Необычность техники позднего Тициана не была одобрена современниками, однако позже ее стали популяризировать в различных школах живописи.

О личности великого художника Г. фон Гофмансталем, австрийским писателем, была написана пьеса «Смерть Тициана». Полотно «Динарий кесаря» (1516 г.) также было отмечено в литературе – впечатленный им Ф. Достоевский посвятил картине целую главу в «Братьях Карамазовых».

Дружба Тициана с королем Филиппом II нередко подвергалась опасности быть разрушенной из-за сребролюбия художника. Известно, что он писал монарху горы писем, как только тому доводилось по какой-либо причине задерживать выплату гонорара.

По сохранившейся легенде, однажды в процессе работы над портретом императора Карла V Тициану случилось уронить кисть. Монарх наклонился и протянул ее художнику. При этом он отметил, что услужить Тициану не зазорно для императора.

Мастер прожил около 90 лет (по неточным подсчетам). Для тех времен это считается невероятным сроком продолжительности жизни. В среднем люди доживали тогда до 35-летнего возраста.

Жизнь художника, отличающегося крепким здоровьем, исполнена множества любовных историй, героинями которых становились преимущественно его натурщицы, дамы различных сословий – от куртизанок до графинь.

Тициановские женщины – в основном дородные, пышнотелые красавицы с прядями золотисто-рыжего цвета. Творчество великого художника породило термины: «тициановская женщина» и «тициановский цвет волос».

Виоланта

Привкусом скандала окрашена любовная история, связывающая Тициана и красавицу Виоланту – дочь его венецианского коллеги Пальмы, которая была вдвое моложе возлюбленного. Девушка охотно позировала великому художнику. Но отец девушки бурно негодовал против их романа.

Стиль работы Тициана отличался медлительностью и основательностью, которые нередко раздражали заказчиков. В последние годы он допускал в работе небрежность, оставляя картины незавершенными.

Быть моделью для полотен Тициана считалось очень почетным. Знатные особы выстраивались в очередь перед его мастерской. В 16 веке верили, что оказаться запечатленным кистью великого Тициана – означало обрести бессмертие.

Тициан – один из самых ярких представителей эпохи Возрождения. Он создавал полотна, на которых изображал библейские и мифологические сюжеты, но также был выдающимся портретистом. Он писал портреты даже с королевских особ.

А как вы относитесь к творчеству этого живописца? Напишите в комментариях. Поделитесь статьей в социальных сетях и сохраните ее в закладках, чтобы не потерять полезную информацию.

О творчестве и жизни Тициана дополнительно узнайте из видео ниже.

Источники:

  • https://24smi.org/celebrity/16146-titsian.html
  • https://kulturologia.ru/blogs/110518/38904
  • http://www.artariya.ru/titsian-vechellio-interesnyie-faktyi-iz-zhizni-izvestnogo-hudozhnika
  • https://wanderings.online/20-interesnyh-faktov-o-titsiane
  • https://gallerix.ru/album/Titian

Отзывы и комментарии

Нет комментариев

Добавить комментарий

Спасибо! Ваш комментарий появится после проверки.
Adblock
detector